难道走入了梦境？只看了一眼，就被这些多重曝光作品瞬间美入心扉！

撰文、摄影： 张艳（梦歌）

 

导语：在欣赏这组奇幻气息浓厚的作品之前，框哥先来从定义上科普一下什么是多重曝光——在摄影中，一种采用两次或者更多次独立曝光，然后将它们重叠起来，组成单一照片的技术方法。拍摄到的多个画面可以在一张照片上显示，画面像影子一样重叠。可不要以为类似形式的照片都是用ps用具修出来的，其实是直接可以用相机照出来的。

 

 

 

　　根据拍摄的题材不同，各种曝光的参数都会发生改变，拍摄时的难度有所增加，最后的照片也会产生偶然性的精彩，意想不到的意境和独特的视觉效果，这种手法独具魅力。

 

 

　　多重曝光，主要还是要有一颗玩乐的心，不能要求太严谨，要能接受意外。因为多重曝光的效果（尤其是用胶片来拍）往往跟预想的有一定的距离，这次能拍出这样的效果，下次以同样的方法，不一定能再拍出来。

 

 

    1、有多重曝光功能的相机;

    2、一张小卡片，大小能够遮挡住半个镜头;

    3、如果拍摄夜景的话，还需要使用三脚架;

    4、数码相机进行多重曝光，最好使用RAW格式进行拍摄。

 

 

 

 

　　多重曝光的拍摄手法很多，无论在同一场景还是异地景物中，主要采用的是被摄物体影像的叠加或遮挡、变换焦距、增减曝光量、实焦与虚焦相互结合等。并且对整体画面的布局、图像的大小的配合、景深的调整、色彩颜色的搭配等，都要在脑海里构思好。

 

 

　　所谓遮挡法，就是用卡片或手挡住半个镜头——拍第一次可以上下分的一半，也可以左右分一半，如此拍下第一张照片。这样的拍摄方法源自“黑卡拍摄”，加上多重曝光，让拍摄变得更有趣，更多可能性。

 

　　之后重复上个步骤，用卡片或手挡住另一边镜头，拍第二次得到第二张图片后，就可以获得清晰的多重曝光效果了。

 

 

 

 

 

 

 

　　再就是要有思想和创意，拍什么怎么拍，根据对被摄体周围环境的观察构思，充分发挥想象力，最后在自己作品中恰如其分的表现出来。

 

 

 

 

　　这种“加法"影像， 随着曝光次数的增加，无论是过曝还是欠曝，必须以突出作品的主题为主，不断的调整和修改，补充一些新的设想，无论叠加在画面的哪一部分都应该是取舍得当胸有成竹，要避免因为主次不明所造成的混乱画面。

 

 

 

 

　　多重曝光适合的题材虽然比较广泛，一张精彩完美的作品无论同景还是异景叠加，必须要考虑到景物的形状线条、明暗对比、色彩等在一起搭配是否合理，如果创意构思得当，就能够营造出许多奇异的新影像。

 

 

 

 

　　比如风景的拍摄，前虚后实的相融，自然风光和古建筑的结合等，都能增加环境中的意境，为观者带来玄妙的视觉体验。

 

 

 

 

　　正因为多重曝光照片具有单张照片难以表现的内容而独具魅力，我在创作中擅长用多重曝光形成自己的拍摄风格，进行多重曝光的创作已经坚持数年，来自世界各地域的多重曝光照片已累积拍摄上万张。我相信任何技术都是一个熟能生巧的过程。

 

 

 

 

　　在拍摄宏村时，面对这个古老而著名的徽派建筑，每天有几百人在拍摄，既不能雷同以往的作品，又要突出宏村的特色；我采用了先虚后实，再递减曝光量，多次反复的调整，把古朴的乡村风光和建筑相结合，拍出的作品不但突出了它的意境，更烘托突出了神秘的韵味。

 

 

 

 

　　五明佛学院是西藏佛教中非常有代表性宗教净土埸所，满山偏野的红房，金碧辉煌的寺庙，几万修法的信徒，庄严神秘让人震撼。但色达同样面临已被摄影人“拍滥”的窘境。我想打破常规，尝试拍一种不同的风格，以色彩的搭配为创意理念，以代表神圣的黄色和红色为主色调。如在拍摄坛城时，我把旁晚的落日霞光和坛城组合在一起，曝光三次，坛成和下面转经桶的黄色上下呼应，影调十分和谐。

 

 

 

　　以往拍故宫多以建筑为主，往往忽略了红墙的魅力，我在拍《建筑工》作品时，以红墙为背景，把落日的余晖映照在水面的光影融合一起，不但色彩表现突出，而且使画面产生一种温柔的美，以这种间接的手法，更含蓄地表现了建筑工人劳动场景，让平谈的建筑题材变得丰富起来。多重曝光拍摄技术方法只是相机中的一个功能，重要的是人的头脑，人的思想，特别是人的创意是非常重要的。

 

　　比镜头更重要的，是镜头后面的头。

 

 

 

 

　　我在渐渐尝试性的拍摄多重曝光作品中，摸索出了一些经验，拍摄出了一些自己比较满意的作品——

 

 

 

 

　　当决意踏入摄影艺术的大门那一念初起，激情和执着就伴随我一路前行。春，夏，秋，冬，在如水的时光中，渴望触摸到无穷的意境，在美中散步，与生命，与自然，轻盈对话！