肖战没你想的那么简单，就和GUCCI一样

短短4年间，GUCCI成了一个爆款制造机，佩服。

GUCCI /旧事物焕生机

在泡在古董堆里的嬉皮士男人Alessandro Michele的指导下，GUCCI的服装来自绘图桌上的天马行空，制衣工坊里的一丝不苟，以及试装时的细致打磨。

复古的元素被利用在各个单品之中，正如Michele脑中的灵感时间结点，50到80年代的四十年，高级成衣的兴起及它的黄金年代。

GUCCI 2019秋冬广告《古驰时装屋》

创作总监：亚力山卓∙米开理(Alessandro Michele)

艺术总监：Christopher Simmonds

导演兼摄影师：Glen Luchford

发型设计：Paul Hanlon

彩妆设计：Thomas De Kluyver

在Alessandro Michele的巧思下，不断有旧元素被翻新，看完之后COCO不得不说，经典的东西就是百看不厌。比如GUCCI 2019春夏系列的广告大片就致敬了半世纪前的好莱坞音乐剧。

1952年的著名电影《雨中曲》

GUCCI Tennis标志重塑80年代运动风潮。

品牌经典的红绿交织的Web织带，自上世纪50年代面世以来，迅速成为社会名流的代表符号。现在Web织带被加宽，甚至被扁平化设计，它可以出现在各式单品之中，比如GUCCI大爆的卫衣、双肩包之中，成为全新的时髦印记。

GUCCI X Coco Capitán

GUCCI 2017秋冬系列

GUCCI 2019春夏系列

一系列的手袋也是旧的感觉，新的味道。2020早春系列中推出的1955马衔扣系列是受马术运动启发，采用双环和条形设计和60年前相同的肩带设计，现已是GUCCI历史上售罄最快的手袋之一。

2019秋冬系列的手袋取自设计师 Guccio Gucci 名字缩写的双G标识再次展露风情，肩带换成了丝巾呈现了婀娜的感觉。

手袋上有着双G的经典标识，最早出现于60年代初期，当时以单G或双G的形式出现。不久后，GG演变成钻石纹图案，被织入最畅销的棉质帆布旅行袋。

GG图案_经典时刻_1971年

GUCCI手袋宣传册

Sylvie 1969手袋上的金属锁扣元素，可追溯到半个世纪前，如今再现往日光辉。

Arli系列手袋也是这种复古新手袋的感觉。廓形文艺且复古的Arli系列手袋得名于阿尔勒的古意大利语名称Arli。阿尔勒作为四条朝圣之路起点之一，曾隶属于古罗马，是拥有悠远历史、汇集艺术与多元文化的古文明之境。

这一切的旧事物在Alessandro Michele的创造下都有了新生命。

Gucci Cruise 2019

GUCCI /多元化审美

GUCCI的多元化审美也是很值得推崇的。

当下，人们的审美早已不是腰长细腿那一卦了。正如GUCCI广告大片中的那些女孩，她们也许有些怪诞，但是总有独特的魅力点吸引你。

GUCCI 2017早秋系列广告

比如Unia Pakhomova就不是典型的俄罗斯美女，她眉色浅得看不见，配上宽眼距、超大眼和宽额头，活脱脱一个外星人模样。但现如今已经是Alessandro Michele的御用，几乎全系列的广告大片中都有她的身影。

GUCCI 2019春夏广告

还有她的好姐妹Ellia Sophia，拥有反人类的眼距，甜中带丧的长相，你能说她们就不美吗？

GUCCI 2019春夏广告

GUCCI 2019春夏广告

当然还有前一段时间震撼到大家的GUCCI美妆广告，一改我们印象中美妆产品就要找美女拍的认知。COCO还蛮喜欢这支广告的概念，Be Bold，Be Bright，Be Beautiful（更大胆、更高调、更美丽）。

导演：Sean Vegezzi

音乐："Situation" by Yazoo

美妆线的主视觉人物是鲁克林朋克乐队Surfbort的主唱Dani Miller，有种向传统美学发出挑衅的感觉。也说明了不管你是什么人种，长得平凡还是绝美，甚至你有大大的牙缝，你依旧可以很美。

Dani Miller

看了广告之后，很多网友表示赞同，认为这才是真实的，大家都活在滤镜审美里太久了，被常规审美拘束，以致于不能面对现实的自己。

这恰恰也反映了GUCCI想要传递给大家的审美观点，以及传播多种审美的社会意义。

那么这一季GUCCI又会给我们带来什么样的新想法呢？

GUCCI /秀前预热

秀前GUCCI在社交媒体上发布了Alessandro Michele在GUCCI ArtLab 艺术实验室”里的两段视频。

GUCCI ArtLab 作为手工艺工业化的前沿中心和测试实验室，助力GUCCI的皮具产品和鞋履产品的研发，这也是创意总监 Alessandro Michele 担任这一职务以来推行的又一大创举。看了预告之后的COCO，已经掏出了本人的银行卡，来，钱给您。

GUCCI ArtLab 内部

Gucci ArtLab艺术实验室主要从事的活动项目包括：

全部皮具（手袋、箱包、小皮件、皮带）和鞋履（女士/男士，典雅/运动）的内部模型设计与样品制作

新材料、五金和包装的研发实验室

测试实验室（人工气候室及物理和化学测试）

配饰实验室

内部鞋楦设计与制作部门

皮具区的竹节加工制作室

前期工业化处理领域

资料来源：GUCCI

这一季的GUCCI，公开的邀请函可是十分的小清新，似乎也验证了这场大秀的不同。

GUCCI /秀场星光

肖战身着GUCCI针织开衫现身米兰街头，搭配秋冬系列背包及Screener运动鞋，阳光正好，开启愉悦旅程。

转眼间到了秀场，身着格纹西装搭配撞色高领衫的战哥，将优雅与复古融为一体，经典与创意铸就不凡，是设计师的审美没错了。

李圣经身着GUCCI深蓝色制服搭配绿色高跟鞋现身观秀，满满的学院风。

巧的是两人的观秀位置还是邻座，这张合影也可谓是“世纪同框”了。

GUCCI /秀场直击

虽然这几年GUCCI总是在制造惊喜，这次这个还真是让人又“惊”又“喜”。在卷帘门开启的瞬间，整个秀场被照的通透，模特们在可移动伸展台上出现，开头的一连串纯白look衬得模特像一个个失去灵魂的“精神病”患者。

背景音乐也在不停的重复：“I’m not a normal person …… from myself to myself …… from myself to myself ……”

在十几秒的“停电”之后，大秀正式拉开序幕，这次GUCCI一共上演了89个look。

本季GUCCI 2020春夏系列是一场时尚的“权力游戏”，Michele利用前60套的纯白造型隐喻的谈到了Michel Foucault的“微观权力”(Microphysics of Powers)。我们每天的生活、行为、外貌都被一系列的规范法则所掌控，Michele用开场模特们的表情也都有种病态颓丧的美感来反驳这一切。

同时，也谈到了“生命政治”(Biopolitics)，这种力量强行规范了人们的日常行为模式，替我们决定了何谓正常。正如奇妙的开场那般，一个个穿着全白成衣的模特被放置在传送带上，像商品一样被运输出去，正隐喻着当下相同的像流水线上的商品一样的生活方式。

一旦这种既定印象被强制应用在了生活之中，那么我们便刻不容缓地必须鼓励形成新形态主体来摆脱刻板压力。设计师通过强烈的高饱和度的色彩传递了自己的反叛精神，红色、橙色、绿色、蓝色……与开场的纯白形成了鲜明的对比。

本次大秀的背景音乐也怪诞迷离，间或不停循环的粗重喘息声或许正代表着被压抑的人群的呼救，还有一个关键词是“Normal Person”，它在背景音乐中不停地被提及，后又不停重复“not a normal person”，正隐含着流水线上人们的挣扎与反抗。

本季GUCCI开始在成衣上做减法，它去除了繁复的装饰，单纯地用色块的碰撞对比来传递设计师的情绪，化繁为简，回归本真。GUCCI为规范标准创造了“解毒剂”，但这并不意味着要强行购买，或者从一个规则跳到另一个规则。相反的，时尚可以让人们拥有各种可能性，培养自我美感，让每个人都可以在世界上创造自己的定位，超越任何外部强加的规范。在这里，自我的欲望闪闪发光。

GUCCI /秀场细节

▌包袋

GUCCI的包袋今年依旧是看得见的复古经典和新潮融为一体，拿着像手提行李箱一样的公文包，每次上班都像去旅行一样快乐吧。方形贝壳包配上标志马蹄扣辨识度高，一向是GUCCI的风格。拒绝无聊的GUCCI设计中slogan标语设计也是一大特色，这款酒红色贝壳包上就安排上了，拘谨的包型立马有趣了。

翻盖链条包也是GUCCI里的当家小花旦之一，这季的翻盖链条包非常有punk的感觉，size日常背也刚好，这个包任谁背都是酷出天际！珍稀皮料撞上马蹄扣，糟糕是心动的感觉，方方正正的造型加上皮料本身的光泽，包中霸道女总裁本包了叭～

▌鞋履

GUCCI这一季把上一季一直火爆的马蹄扣鞋摇身一变升级成了2.0版，改了鞋头变尖更时髦，脚背处还放进链条设计更飒了。这款鞋子依旧是拖鞋单鞋两穿的方式，买了它等于拥有一整个季度的时髦～COCO感觉这一季女明星们又要人手一双了。

长靴款更霸气。配上穿戴在小腿的筒靴，你就是藏在人间的美丽卧底。

马蹄扣元素真的就是GUCCI的心头好，这简单的一字带高跟凉鞋一下有了细节感，辨识度高的同时又不会俗气。GUCCI这该死又无处安放的魅力！

▌配饰

关于太阳镜的设计GUCCI真的有源源不断的灵感，每一款太阳镜都可以成为每个季度独一无二的存在，这种创造力还有谁？今年厚厚的边框加上亚克力材质的粗链条，swag的同时又可以看起来high fashion，多款颜色选到你手软，不备一副COCO都觉得对不起自己！

戴上drama的choker，连简单的款式都看起来层次满满，上面的仍然是出镜率很高的狮子头，A爆了，但是小雏菊又让你变得看起来很温柔，矛盾体这么和谐，真的好嘛？

GUCCI /秀场空间

这次的秀场设置在了GUCCI米兰总部，由航空制造工厂改建而来的GUCCI Hub。2018新建成的极具现代工业风格的玻璃建筑与旁边复古的红砖房形成强烈对比。

T台从教堂式的拱顶门笔直的延伸出来，超现实主义的纯白空间围绕着中间数条蓝绿色传送带。整个秀场像是一场压抑肃穆的现代宗教仪式，过分纯净的白色空间象征着冷漠的权利压迫以及监视，而带着医疗器具感的冷色传送带则象征着社会规范下麻木的流水线一样的人类行为。

对于GUCCI来说，秀场永远不仅仅只是秀场。

2019秋冬秀场就展示了GUCCI对于天堂和地狱的幻想，不仅播放着天使长加布里埃尔的巴斯克赞美诗，还播放着狮子磨牙嘶吼的痛苦的音乐。模特的脸上滴上了圣洁的金色泪滴，头上却带着象征恶魔的羊角面具，让人感受到极度的矛盾还有痛苦。

明明是一个满是镜面的无暇空间，却配上了高频闪的灯光，让人视网膜颤抖的同时，分不清自己到底置身于天堂还是地狱。

2018年秋冬是GUCCI最让人无法忘怀的一次秀场。摒弃了人与机器、动物之间的界限，恐怖、美丽、疯狂的并存，对正统的社会观念、性别观念甚至伦理观念都发起了挑战。像定时炸弹一样滴答作响的邀请函仅仅是这场华丽叛逆盛会的最开始。

秀场被设置成了无菌绿色手术室的样子，观众们像前来候诊的病人一样坐在两侧的塑料椅上。秀场的中央摆放着手术台和探照灯，像是一场真正正在进行的生化人诞生手术。

2018年度假系列GUCCI直接把秀场搬进了佛罗伦萨皮蒂宫，保管有五百多幅文艺复兴时期画作的帕拉廷画廊。四面被金碧辉煌的画作和文艺复兴时期华丽的建筑风格包围，窗外就是令人叹为观止的波波里花园。

T台在作品和观众之间穿行，模特们手拿金色的月桂桂冠，像是这灿烂的艺术馆中的另一份展品一样被雅致的黑色美术馆围栏围起。

2019年度假系列则是在法国南部的阿尔勒城墙外的阿里斯坎普墓地花园上举行。两侧摆放着罗马统治者的石棺，带着钟声的阴森的音乐和烟雾蔓延在空中。

T台中央蔓延着一排火苗，成千上万的亡灵在烟雾缭绕的场地表面下沸腾着。火焰的河流舔舐着坟墓之间穿过的道路，模特带着神秘又肃穆的表情在烟雾中穿梭，给这个悲壮的场面带来一丝恐怖。

2018年GUCCI的秀场更像是一场在柏林的拥有无数令人惊叹的古董收藏的佩加蒙博物馆举办的狂欢派对。整个秀场几乎像是一场电影情节，T台周围陈列了无数历史文物模型，它们被刻意摆放成类似于通向古罗马著名诗人米歇尔的寝宫地图的模样。

昏暗中只有聚光灯下湖蓝色的T台清晰可见，其他的一切比如巨大的建筑模型则处在昏暗的灯光下，显得尤为壮观神秘。闪烁绿色的激光灯让烟雾缭绕、半明半暗的环境的矛盾感激增。

不拘束于世间的约定俗成，勇于打破常规，跳出舒适圈，活成自己想要的样子，或许就是让GUCCI不简单的源泉吧！

图片来源

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