清华教授柳冠中：攒两年钱买个LV包不代表身份的提高

不知道是人们的生活水平越来越高，还是现在钱贬值的厉害，让人不把钱当回事，满大街的GUCCI和香奈儿，手表不是百达翡丽就是什么绿水鬼，这些品牌的系列产品，确实可以在设计层面上打造一种流行趋势，也可以通过不俗的设计表现，让产品获得超出价值所在的认同感。

可这些品牌的设计审美是否就代表美？拥有这些奢侈品是不是就能够提高身份呢？清华大学教授柳冠中先生，在一次采访中就明确表示，美不是感官的刺激，攒两年钱买个LV包不代表身份的提高。

"中国五千年文明的国家，不能从最底层做起"

柳冠中，清华大学美术学院责任教授，不要小看这位已经77岁的教授，他创建了我国的第一个"工业设计系"，被称为"中国工业设计之父"，更加不要小看这位老先生的"时尚触觉"，他对流行、对时尚、对美可比很多人的理解都要更理智和更真实。

"很有设计感"，这几个字经常被用来形容一件商品在外形或材质搭配上的风格，不经意之间，设计感这三个字就可以让整体质感拉升了不少。

可到底什么是设计呢？有了设计感是不是就能代表美呢？柳冠中教授对此做出了清晰的阐述，一般意义上对设计的理解是通过颜色、材料或形态来定义，这些也的确是设计的一部分，但这些不能体现设计的人文性和思想性。

现在很多人会把设计的技巧放在颜色和外形上，但究其内里，设计能为消费和生活带来什么呢？

以那些所谓的炫酷的东西为例，这些真的就有用吗？美术和技术一样，仅仅是术的层次，设计和哲学一样，才是道的层次，而中国拥有的五千年文明积淀，绝对可以将设计中道的层次充分的表达出来，而不是停留在最底层的状态。

对于消费者来说，当然拥有消费自由，一些视觉上感官的刺激，也更容易让一些新鲜的、炫酷的东西成为畅销品，但作为商品生产的主管部门是可以发挥引导作用的。

商品的实用性、使用周期性、可回收性等都是设计需要真正考虑的，而不是造型、颜色、材质等这些的因素，这些就跟涂脂抹粉一样，仅仅停留在表面而已。

设计，是一项很有前瞻性的学问，加布里埃·香奈儿女士曾说过，流行转瞬即逝，但风格永存，这里所说的风格，其实就是一种历久弥新的设计感。

和建国不过千年的欧美国家不同，中国的文化延续了上下五千年，以皇家园林为代表的故宫，无论从建筑结构、实用角度还是景观的别出心裁，都让世人惊叹不已。

世界各地的博物馆里，有很多来自中国的古玩珍品，这些之所以让人们趋之若鹜，其根本原因，也是这些珍品在构造、实用性、美观性等各方面达到平衡的状态，才会成为传世珍宝。

一个打工妹，攒两年钱，买个LV包不代表身份的提高

曾经一个考上大学的学生，跟自己的父母要之前约定好的大学礼物，她想用1万元的奖励去买一只LV包，父母并不认同如此的行为，并用"德不配位"这四个字来劝阻她。

这件家庭事件经过网络发酵引起广泛讨论，有的支持孩子，有的支持父母，但商品本身该具备的实用和使用属性被完全遗忘了，这也是现今很多人在购买奢侈品时所忽略的，买它是因为有使用需求和实用价值，还是因为所谓的档次或者自以为的好看才消费，又或者认为自己背上了一个所谓的奢侈品包身份就会有所提升呢？

就这个问题，柳冠中教授也给出了相似的举例，如果一个打工妹，用攒了2年的钱，买了一个LV包，拥有这个包，身份就提高了吗？

《北京女子图鉴》里的陈可也有相似的经历，刚入职场的她，自己一个人在北京打拼，工作、生活、人际关系多面夹击，她只能靠自己咬着牙挺过去，买人生的第一只大牌包包，是当时的她支撑自己坚持下去的力量源泉。

她会把那只包的图片当成电脑壁纸，每次工作辛苦到想放弃的时候，她都会盯着壁纸看一会，并跟自己说一定要坚持下去。

这个包就跟小时候父母的奖励是一样的，你考到100分，就会有一个玩具熊做奖励，不同的是，这个包不能让一个人的身份有所改变，当你拥有了这个包之后，会有下一个包或者下一块表作为新的目标，这些都不过是个目标，不是美，更加不能代表身份。

柳冠中教授认为，这其实是一种自我欺骗，消费者是需要通过设计来引导的，不是单纯的追求所谓好看，而且好看也不能和美划等号，可美到底是什么呢？

中国文化中的真善美，可以很好的诠释什么是美，如何才能产生美。首先要真，不能虚假，也不是换个颜色或者标签，就可以冒"美"；第二要善，如果设计的动机是让消费者去为华而不实的商品买单，那就是恶，那就不会有美的可能了。所以，有了真和善作为基础才会产生美，现在很多人把美理解错了，他们简单的把感官刺激当成美。

试想，如果一位芭蕾舞演员身着演出服出现在舞台上，自然是美丽动人，可如果演出服是穿在台下的观众身上，可能身边的人都会觉得这是个"神经病"，那这就一定不是美了，所以美，必须讲对象、条件和目的。

美，是审美意念跟审美对象的整合，审美对象可能很刺激，可能很新鲜，但那只是炫，不是美，是丑甚至是恶心。

在现代畸形的审美观里，身份被错误的理解为自带审美属性，所以才会有不顾使用需求，买大牌背包的女学生，背上大牌包就有了身份，有了身份就代表懂审美，可殊不知，此类商品在真正的审美观里，是完全不具备身份属性的；也有了攒两年钱，买大牌包的打工妹，可背上大牌包改变不了自己的身份，真实的自我，和纯真的善良，却可以让人看到美丽的你。

审美和消费一样 需要有清醒的思维认知

建立在真善基础之上的美，并不是照猫画虎更加不是简单的生搬硬套，审美观念也是如此。都说八九十年代是神仙打架的时代，因为当时的荧幕里有王祖贤、关之琳、林青霞、朱茵，这些惊艳了一个时代的美人，各自有着不一样的摄人心魄。

反观现在的"美人"，隆起的额头和苹果肌、高挺的鼻梁、丰盈的嘴唇，有人把新版《鹿鼎记》韦小宝七个老婆的剧照放在一起，竟然很难分辨出谁是谁，这可算得上是真人版"找不同"。

其实，想让外貌变得再美好一点，本身是没有错误，可错就错在，很多人缺少了建立在"真"这个字之上的审美观念。

中国对于面部审美是有"三庭五眼"比例原则的，可有的人非要在一张小脸上，整出一双欧式大平行的眼睛，这样的五官出现在漫画人物脸上，尚且可以算可爱，可如果在真人的脸上出现，可就算不上美了。

消费作为另一种形式的审美，也是需要有清醒思维认知的，大部分流行于世的商品，其实都是打着时尚旗号的"短命鬼"，这是一种商业目的为驱使的产物，这些不存在使用及实用度的商品，没有资格被纳入消费清单里。

在电商盛行的时代里，除了那些批量生产的"时尚单品"之外，还有人们被灌输的大牌消费思维。

这类思维有2个特点，首先，大牌的设计就是美的，买了大牌就可以和懂审美划等号；其次，将大牌和有身份划等号，背大牌包、带名牌表就能代表一种身份，一种高人一等的阶层，这些和中国五千年来流传的真善美文化可谓是大相径庭。

这世上本不存在三六九等，身份和美一样，应该是由一个人的真和善来构成和代表的，可现代社会畸形的审美和价值观，大批的"短命鬼"产品被过高的价值化，不仅如此，还被冠上了身份的象征，这对身份来说，无疑是一种贬低。

而美，是自由和主观的，不表面更加不应该被脸谱化。

真正能够代表身份和审美的，是在面对如此疯狂的价值观输出的世界时，保有清晰的思维认知，身份不分高低，审美不以价值和流行衡量，世人皆醉我独醒。

一只绽放的玫瑰花可以用很低的价格买到，但绝不能否认玫瑰花的美，虽然不流行、也不受人追捧，但因大自然孕育的"善"和转瞬即逝的"真"，让这朵玫瑰花足以用美这个字来形容，这正应了柳冠中教授的真善才能至美的精辟论点。