带你看展丨在“油罐”中看展是怎样的体验？

5月6日，ELLE所属的赫斯特集团在上海油罐艺术中心举办了“teamLab：油罐中的水粒子世界”媒体专场，现场邀请了20位ELLEClub会员与我们共同感受沉浸式的展览体验。

ELLEClub与会员们沉浸于teamLab团队打造的「油罐中的水粒子世界」，置身其中，或打坐或站立，静静感受艺术空间与你我的彼此融合和相互影响，用相机定格那一刻花开花落花满天、花分花落花凉烟的独一无二。

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▲现场客人合照

展览以同名作品《油罐中的水粒子世界》为主线，运用“水”这一深邃、诗意而极富变化性的表达将油罐艺术中心5号罐内部空间整体打造成大型沉浸式互动艺术作品。

置身其中的观赏者与空间彼此融合又相互影响，提示着人与世界的关系。teamLab标志性的“花与人”系列作品也将在展览中数字的“瀑布”中呈现。一年四季的花海同时受到人们及水流的共同影响，不断地绽放或凋落，漫步在其中的观赏者将无法清晰分辨作品与作品之间的具体界限，唯有凭身体与直觉探索并享受其中。

现场照▼

重塑人与世界的关系

被公认为是当今国际艺术界最为重要的现象之一，沉浸式艺术以新颖的方式结合了视觉艺术、科技、音乐、建筑、空间设计及剧场体验等多种艺术门类，在世界范围内有效地重新塑造了艺术与公众的动态关系。

teamLab曾于2017年在佩斯北京举办了备受好评的“花舞森林与未来游乐园”展览，作为油罐艺术中心的开幕展览之一，teamLab呈现了全新的“teamLab：油罐中的水粒子世界”展览项目。基于teamLab标志性的创新精神、惊人感知力及生命哲学，大型作品《油罐中的水粒子世界，消除作品的边界》将与《花与人，不为所控却能共生，消除作品的边界—度时如年》叠加呈现。这一宏大的呈现方式超越了油罐艺术中心建筑历史的工业业态意识，为艺术中心平添了一层新颖的流动空间属性。作品鼓励观赏者在其中重新思考主体性的交流特质、人与艺术的关系、自我与他者的关系，以及自我与世界的关系。

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▲油罐中的水粒子世界, 消除作品的边界

“水”这个复杂而深邃的表达，自古以来就是人与世界关系的最佳隐喻：作为一颗水滴的“我”与作为汪洋的“世界”从来就是难分彼此的。实时演算的作品展示了teamLab团队关于生命的脆弱及美丽的独到见解。同时展出的，还有《Black Waves：迷失、沉浸与重生》《生死无止尽，此刻即永恒 II》《无常的生命，时空交汇之处诞生新的时空》以及《圆相》。这些面貌丰富的作品均展示了teamLab融合了传统及当代艺术的独特美学。

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▲Black Waves 迷失、沉浸与重生

从东方美学到普世价值

从建立至今的18年来，teamLab由一个创意小组发展成为一个有几百名成员的大型艺术团队，并不懈地以让人惊叹的方式在世界各地举办大型沉浸式互动展览项目。团队中的艺术家、程序师、工程师、CG动画师、科学家、数学家及建筑师共同创造超出“艺术”传统范畴的作品，艺术与科技以前所未有的方式高度结合，震撼观赏者的头脑及心灵。

对 teamLab 而言，“边界”的概念不仅是技术学科层面的，也同样是心灵层面的。诞生于21世纪初，teamLab 面对着一个前所未有地开放、同时却也充满了自我封闭与隔阂的人类新时代，这令这群年轻人在跃跃欲试的同时也充满了忧虑。这或许解释了为什么相对于虚拟世界的探索，他们始终执着于在真实的实体空间中与观赏者互动。在他们倾力打造的大型浸入式装置中，人与他人、与周身世界的隔阂感将被一种全新且美好的交互所取代，并在独特的感官体验中激发出人类心灵原有的敏感与活力。

以艺术体验激发城市潜能

油罐艺术中心致力以独特的方式，重塑公众与艺术的关系，让观赏者在艺术体验中得到审美启迪，以推动社会对于艺术更为广泛的认知。除大型、长期展览项目之外，油罐艺术中心还将举办多种公共教育项目，旨在全方位向公众展示当代艺术更为丰富的面貌。

对于此次展览，油罐中心创始人乔志兵先生表示：“作为世界顶级艺术团队，teamLab的创作所倡导的跨学科实践完美地结合了艺术与科技，而这也正是油罐艺术中心所持续关注的。teamLab将有强烈东方特色的艺术与顶尖科技相融合，这也是富有时代意义的。油罐艺术中心希望teamLab的到来能够丰富上海的文化景观，为这座城市的公众提供亲近与感受当代艺术的平台。”

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▲生死无止尽，此刻即永恒 II

关于油罐艺术中心

上海油罐艺术中心是一家非营利机构，为公众提供亲近与感受当代艺术、艺术与自然、艺术与城市关系的空间。

TANK由五个纯厚钢板结构的航油油罐组成，由OPEN建筑事务所担纲设计，集合各式各样的展览空间、广场、花 园、绿地、书店、教育中心和餐厅等于一体，是上海充满活力的艺术文化景观。

关于teamLab

艺术团队。2001年开始活动。通过团队创作去探索艺术、科学、技术、设计、以及自然界的交汇点，跨学界的“超级技术专家（ultratechnologists）”团队。成员包括艺术家、程序员、工程师、CG动画师、数学家、建筑师等各个领域的专业人士。

teamLab想通过艺术，探索人类与自然，自身与世界的新关系。数字技术使我们将艺术从物质中解放出来，并使之能够跨越边界。我们感受不到自身与自然界，以及自身与世界之间的界线，我们是相容相通的一个整体。世间万物都存在于一个漫长，没有边界的，脆弱而又不可思议的生命延续之中。

teamLab的作品被永久收藏于新南威尔士州立美术馆（澳大利亚 悉尼），南澳大利亚州立美术馆（澳大利亚 阿德莱德），旧金山亚洲美术馆（旧金山），亚洲协会（纽约），Borusan现代艺术收藏馆（土耳其 伊斯坦布尔），维多利亚国立美术馆（澳大利亚 墨尔本），Amos Rex（芬兰 赫尔辛基）等地。