威尼斯国际艺术双年展开展，GUCCI BLOOMING LOVE系列勾勒春意

路易威登参与威尼斯双年展

守护威尼斯文化遗产

路易威登举办德国艺术家Katharina Grosse个展，路易威登Espace文化艺术空间展出Katharine Grosse专为本届双年展创作的立体作品《Apollo, Apollo》。这件大型装置采用金属网布材质，以艺术家本人的双手为模具，色彩生动绚丽，象征创作过程中艺术家身体与彩色材料之间、逐渐消融的界限。

在双年展首个星期，路易威登亦翻新了八个传统书报亭，为威尼斯的大街小巷增添色彩与文化氛围。这些具有地方特色的书报亭变为限时书店，展售路易威登旅行书籍系列《城市指南》、《时尚之眼》、《游记》等等。

爱马仕2022年秋冬系列

触人心弦的无尽诗意

爱马仕2022年秋冬系列跃动轻盈灵感，以悠然姿态呈映创想与工艺间的精妙平衡，探寻举重若轻的恒久之美。女士成衣以轻灵轮廓革新规则，唤醒自然本真。针织与罗登面料的反差交错，勾勒充满科技感的率性格调。

本季男士成衣系列乐观、轻盈，充满自由之感，以精湛工艺铺陈绅士格调，勾勒从容洒脱风度。对立材质与重叠元素交织组合，玩转反差乐趣，展开对前卫风格的全新解读。全新秋冬配饰系列涌动明快想象，展现自由无束的生命律动。

GUCCI BLOOMING LOVE系列

绽放甜蜜之爱

古驰推出全新GUCCI BLOOMING LOVE系列，以万物萌芽繁花绽放的春日光景为灵感启发，赞颂关于爱情的诗意想象。承袭古驰对于自然的热爱，全新系列中的两种风格花卉印花于精选手袋及配饰上勾勒盎然春意。

由GUCCI BLOOMING LOVE系列的柔美女性气质与精致氛围启发，来自巴黎的插画艺术家Raphaelle Macaron为此系列所构想的一套插画创作生动描绘了都市生活中美好的不期而遇。

迪奥全新二零二二DIORIVIERA限定系列

开启悠悠假期

迪奥女装创意总监MARIA GRAZIA CHIURI焕新演绎DIORIVIERA限定系列，开启悠悠假期。系列中的成衣、皮具及鞋履均采用蓝色、橙色、粉色等源自二零二二秋季作品的荧光色调，并点缀茹伊印花和BAYADÈRE条纹等迪奥经典元素。

MARIA GRAZIA CHIURI焕新诠释隽永时尚的茹伊印花，将其映现于半身裙、连衣裙、短裤、泳装及迪奥经典配饰之上。同时，LADY D-LITE、BOOK TOTE 和DIORCAMP手袋，以及彰显本季时尚格调的DIOR TRAVEL手拿包，亦饰有经典茹伊印花。

Prada基金会《人类大脑：一切始于思想》展览

大脑的内在复杂性和个体的独特性

Prada基金会于2022年威尼斯艺术双年展之际举办《人类大脑：一切始于思想》展览。展览由Udo Kittelmann与Taryn Simon合作策划，占据了建筑的三个楼层，是Prada基金会与科学委员会合作开展的长期和深入研究的成果。

《人类大脑：一切始于思想》展览物品背后的故事，由著名有声读物叙述者George Guidall朗诵，Taryn Simon导演制成视频短片，并由Prada基金会制作。同一个声音被投射到多个故事、语言、地理、身体和现实中：试图描述一个棘手的框架问题，它既是大脑如何工作的基础，也是神经科学史如何被构建的基础。

香奈儿参与2022年威尼斯双年展

推动艺术创新

在第59届威尼斯双年展预展周期间，香奈儿首次将十位（组）获奖者聚在一起，庆祝他们获得首届CHANEL Next Prize。获奖艺术家来自11个国家，涵盖戏剧、电影、舞蹈、游戏设计、视觉和表演艺术等多个领域。

CHANEL Next Prize重申香奈儿致力于当代文化的承诺，延续品牌百年艺术联结和传承，以及品牌创始人嘉柏丽尔·香奈儿想要成为未来一部分的渴望：“cequi va arriver（法语：即将到来的）”，推动艺术创新，为艺术家创造条件，激励他/她们勇于尝试。

Bottega Veneta威尼斯双年展系列活动

文化与艺术交流

Bottega Veneta于2022年威尼斯双年展期间开展系列活动。‘Dancing Studies’的舞蹈表演项目由Bottega Veneta与Pinault Collection合作开展。这也是Bottega Veneta连续第二年成为威尼斯双年舞蹈展的官方合作方。

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Bottega Veneta于威尼斯圣耶利米教堂后殿，展示品牌创意总监Matthieu Blazy创意指导下完成的首个广告大片，该广告大片由塞内加尔摄影师Malick Bodian掌镜，模特Dara Gueye演绎。

diptyque奥费恩淡香精全新上市

一场嗅觉梦境

Orphéon展现是一场diptyque“昔日重现”的嗅觉梦境。品牌挚友、调香大师Olivier Pescheux像创作油画一般调制着这款香氛。香氛整体可用四个词来概括:清新、花香、感性、木质。当然，更是无性别的。通过这款香氛，调香师将60年代Orphéon奥费恩俱乐部的氛围重现于人们面前，向这段过往历史的致敬。

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旅居巴黎的意大利造型艺术家Gianpaolo Pagni也选择以叙事方式创作本款香氛的包装图案：正面椭圆形的中央，呈现的是最初布艺织物的草图，也是几位艺术家创始人相聚于此的初衷。一如diptyque的所有作品，通过三方倾力合作，以呈现品牌60多年来的精神传承。

POLTRONA FRAU 2022全新系列

优雅、灵活、舒适

全新“True Evolution匠造新生”系列，无论是与Ludovica+Roberto Palomba、GamFratesi和玻璃设计师Assia Karaguiozova一起开发的重要创新作品，还是产品系列的大幅扩展，都以优雅、灵活、舒适为名诠释了当代生活的需求。

新系列推出了诸多重要新作，如Nice和Homey——由GamFratesi设计的餐椅和餐桌，特色在于有机且雕塑般的形状，以及由Ludovica&Roberto Palomba设计的小巧且极其舒适的沙发Happy Jack。

Mansur Gavriel × Marimekko

夏日趣意联名限量胶囊系列

Mansur Gavriel和芬兰设计品牌Marimekko正式宣布推出联名限量胶囊系列，将Mansur Gavriel的品质匠艺与Marimekko的印花艺术进行创作融合。

该联名限量胶囊系列从艺术与自然形态中汲取设计灵感，将Mansur Gavriel的经典包袋款式与Marimekko设计师Maija Isola和Annika Rimala于1960年代原创设计的两款大胆印花融于一身。

tbh野兽派家居联名上美影新系列

致敬中国传统手工艺术

2022母亲节，tbh野兽派家居携手上海美术电影制片厂，带来水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的授权系列。从中国传统动画风格与时代记忆中探索灵感，融合当代生活方式理念，以轻快鲜明的织物笔触和中国传统手工艺术致敬经典，重温儿时记忆中的传奇映像。

系列产品中手工瓷器均出自景德镇，线条柔和圆润，风格内敛雅致。以纯手工方式在瓷器上再现经典画面，以水墨写意画法力求还原原作朦胧淡雅、浓淡相宜的东方意境。

UNIQLO and MARNI首度联名系列

生如夏花，“意 ” 趣纷呈

优衣库推出UNIQLO and MARNI首度联名系列。以MARNI品牌核心DNA——绚丽艺术印花、奢感立体裁剪、缤纷夏日色彩，融合优衣库LifeWear服适人生的匠心工艺与舒适品质，创作出适合多种场景穿着、富有艺术感与设计感的服饰。

以意趣繁花、艺术感涂鸦格纹、斑斓海风条纹为笔触，融合MARNI品牌标志性莓果红、海水蓝、曜日黄、橄榄绿等缤纷夏日配色，在全新合作系列中带来玩味波普风潮与愉悦夏日风情。

K11 MUSEA“METAVISION ” NFT艺术作品展

元宇宙创意之旅

K11 MUSEA呈献NFT人气艺术作品展“METAVISION”。展览由汇丰赞助及策略伙伴Visa支持，配合一系列工作坊及讲座，引领不同背景及年龄层大众进入正在蓬勃发展的NFT世界。

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展览带来超过30位艺术家及艺术项目逾200件作品，按主题横跨9个楼层展示，焦点艺术家如Tom Sachs及村上隆。艺术展的展品，透过遍布这个文化零售地标内的数码屏幕展示，连接线下世界，让观者近距离欣赏价值非凡的艺术品。

展期：2022年4月29日-6月19日

地点：尖沙咀梳士巴利道18号K11 MUSEA

‍‍‍‍‍‍‍O‍utland携手视觉艺术家James Jean呈现新作

以NFT作品打造奇幻宇宙

Outland将携手当红视觉艺术家简明(James Jean)呈献的新系列手绘数字艺术作品“Fragments”（2022）。这个新系列的灵感来自艺术家即将建成的大型装置作品“Pagoda”（宝塔）——这件作品由7000件彩色玻璃碎片组成。

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而“Fragments”（碎片）系列则将铸造7000个版本的NFT作品。同时，此系列作品也是为简明2023年即将揭幕的实体作品进行的预热。Outland希望能够在NFT世界中呈现他创作中的奇幻宇宙，也希望能够给艺术家与其创作带来更多视野的关注。

Interesting Times Gang打造“海带”椅

可持续性设计对海洋生态的影响

瑞典设计工作室Interesting Times Gang利用回收的渔网与木纤维相结，用3D打印技术制作海带系列。通过起伏的线条和有机轮廓模仿海洋植被的状态，因材料的可持续性，椅子可以任意改变形态。

这个家具系列旨在引起人们对海洋捕捞和海洋生态环境的重视，推行海洋生态与人类共存的理念。

瑞典品牌Solaris推出环保灯具

可回收海洋塑料的再次利用

Solaris联合设计师Dima Loginov推出Shelly Lamp灯具。该系列产品由可回收海洋塑料制成，外型为海螺形态，整体线条柔和、圆润。

这是设计师通过产品进行的生态倡议：呼吁人们关注海洋生态系统平衡和对可持续发展理念的倡导。

COOP HIMMELB(L)AU塞瓦斯托波尔歌剧院

海岸线旁流动的建筑

COOP HIMMELB(L)AU打造的塞瓦斯托波尔歌剧与芭蕾舞剧院与临街的纪念碑相呼应。外型采用大跨度屋顶覆盖了整个歌剧院，仿佛具有动态的海浪，将街区与海岸线连起来，歌剧院与城市公共长廊相接。

歌剧院的中心是可容纳1100名观众的主音乐厅，围绕主厅的是大量开放空间，包括两侧餐厅与公共露台，建筑基座延伸向海湾，形成悬挑的景观平台。

隈研吾建筑事务所打造流动的飘带

斯里兰卡KITHUL-AMI纪念亭

KITHUL-AMI纪念亭的建筑材料取自本地藤本植物Kithul，体现出根植于自然与在地文化性的建筑理念。藤蔓与金属网的结合赋予了纪念亭自然质感，同时保证了结构的坚固性。

造型上设计师规避直线与锐角，采用连续流畅的连接面，创造出一种柔和形态，营造出温暖的氛围，宛如一条飘带。

Vincent Leroy打造塞纳河畔星空

Polymorph艺术装置

由艺术家Vincent Leroy设计的Polymorph装置坐落于巴黎塞纳河畔。装置的灵感来自星空中的小行星，八个独立的雕塑形态各异，组合成一组星空场景。

光在装置的表面反射出不同的效果，映射在镜面钢上化成多种颜色，营造出梦幻氛围，歹给参观者未来感。

徐小国个展《星光》开幕

艺术中主体与客体的两面性

此次展览将展出徐小国近期创作的19件全新画作。徐小国以擦拭画面中图像的创作方式，将画面转由非具象的形式呈现，突破比例法则。

作品展现出“再现的现实”与实际现实的模糊界限，在艺术作品中生存的“艺术”，其存在的真理是通过作品中展现出来的，其“存在的真理”同时具有主体与客体的两面性。

展期：2022年4月30日-6月26日

地点：北京798艺术区白盒子艺术馆

《静观其变》联合艺术展览开幕

用艺术聚焦日常生活碎片

此次群展呈现4位艺术家近两年以来的最新创作，白露洋、陈勇劲、涂咏红、杨虎来自70后、80后和90后三代群体，由于成长背景不、生活时代背景不同，在作品中呈现出的视觉感受与关注点具有差异。题材上聚焦日常生活碎片，提醒人们关注日常生活。

艺术家们最大限度拓展水彩的表现力，从题材、材料、画面观念等多个维度不断探索和实验，将艺术融入生活。

展期：2022年4月23日-6月23日

地点：武汉市洪山区创意天地

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编辑 | 本刊编辑部

助理 | 刘俊妤 图片来源 |路易威登、爱马仕、GUCCI、DIOR、Daniela Gorgens. © Katharina Grosse and VG Bild、Prada基金会、香奈儿、POLTRONA FRAU、diptyque、Bottega Veneta、diptyque、Mansur Gavriel 、Marimekko、野兽派、UNIQLO、MARNI、K11 MUSEA、Outland、Interesting Times Gang、Solaris、COOP HIMMELB(L)AU、隈研吾建筑事务所、Vincent Leroy、白盒子艺术馆、近觉空间

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