没救了，内娱十个情种九个假

沉寂了一段时间的国产爱情剧，最近又有了点水花。

前不久的《追光者》一开播就频频热搜。

原因无他，罗云熙、吴倩三搭。

三搭的 CP，有先前的光环打底，似乎更容易擦出火花。

然而，当我兴致满满地点开正片。

…… 就这？

" 涩 " 上热搜的定情之吻，既不甜也不欲，活像摆拍。

吻戏不欲还能忍，纯爱嘛。

可更赶客的是确认关系后的一段情话，生硬得就像在朗读朋友圈官宣文案，就差没拿出手机。

还不如两人七年前在《何以笙箫默》里那段学霸式告白显得有感情。

嗐，国产爱情剧，怎么连情话都说不好了？

别怀疑是自己冷漠薄情，要咱观众对如今的国产爱情剧心动，属实是件难事。

剧情，大都 " 莞莞类卿 "；

演技，那也是看十个，八个都不行。

想不到大盘一路下跌到现在，连说情话这一必要但不难的工程，也几乎造不出个合格产品。

多的是无礼、无智且无情的低端劣品。

集这 " 三无 " 于一身之大成者，是前不久被全网唾弃无数遍的《东八区的先生们》。

但凡把剧中任意一段情话扒拉出来，皆是标准的劣品模板。

如趴体里念诗 " 静静地走向你的深处 "，故作深沉、有文化，其实说的还是下半身不受控那点事。

鬼才知道哪来的自信自喻为北极熊，动不动就要张口吃掉对方。

把性骚扰当情趣，把大男子主义当深情，既失礼于听情话的一方，也暴露自身那捉急的双商。

至于情？这叫动物发情。

别说心动，只让人分分钟拳头在动。

可喜可贺的是（不是），市面上能和《东八区的先生们》比烂的只是少数。

绝大部分国产爱情剧没糟糕到这个程度。

它们更像是没谈过恋爱的好学生，不知情为何物，所以写出来的情话 " 干净 " 得不像人所说。

不过别误会，这里的 " 干净 " 并非指纯情。

纯情是美好得不太真实。

但一如《大话西游》里至尊宝欺骗紫霞仙子而说的那段经典告白，因谎言中藏着真情，也能触动人心、历久弥新。

可同样的话语，变形到 2022 年的《追光者》，却只剩一记尴尬暴击。

当我知道你被困的时候

我真的很害怕失去你

我很后悔

没有能够早一点正视自己的内心

不过我很感谢命运

又给了我这样的机会

还给了我一段刻骨铭心的回忆

我喜欢你

这就叫照葫芦画瓢，有形无魂。

所谓 " 干净 "，是指拿腔捏调的辞藻堆砌。

字字都在谈情，但毫无真心，也就没了人味，没了情味。

飘绝不是指着一部剧鸡蛋里挑骨头，非要挑出点毛病来。

它不是个例，而是近几年来国产爱情剧的通病。

豆瓣 7.1 分的《我的秘密室友》，男主一张口说情话，直让人穿越到演说现场。

是我们一起赢

一起战胜了命运

口碑更高的《乌云遇皎月》（是的，7.5 已是拔尖选手，谁叫近期大盘不给力呢），为了告诉观众 CP 有多难舍难分，必须先从宇宙的起源聊起。

不过，国剧说不好情话也不是近年才如此的。

古偶早已是劣品泛滥之地。

剧中台词乍一听情意浓浓，若不为对方下地狱、覆四海，那也得抛个江山来力证自己情比金坚。

图源《扶摇》

回过神来却细思极恐：

清醒点，这样要命的爱情，咱不要了行不行？

有 " 古 " 做背书，或许还能勉强接受台词里这一股子晦涩 塑料 书卷气。

问题是，现偶也已沦为人均情感导师的鸡汤 " 胜地 "。

我和她将就此别过 各奔东西

很久很久以后

她将长眠在我记忆的深海

直到地老天荒

图源《归去来》

怎么，是人类平实的语言已装不下你们满溢的 " 文采 " 了？

图源《今生有你》

搬大词、拗金句，虽不同于少数搞颜色的蝇头鼠辈之流。

但也暴露出如今爱情剧的情话，退化到了多么浅薄的地步。

能叫人心扉荡漾的情话，我们不是没有过。

它们也并非拘泥于某种定式，而是各有各的风格趣致。

含蓄如《红楼梦》，贾宝玉初见林黛玉，仅一句简单的 " 这个妹妹我见过 "，足以让看客心领神会。

故事完结后再回味，更是叫人叹息世事无情。

平实如《父母爱情》，讲军官和大小姐相守大半生的爱情，编剧用的也只是再质朴不过的大白话。

不见一个 " 情 " 字，却没有一个字不在言情。

走文艺挂的也有许多，但和那些拿腔捏调的劣品不同，它们绝非在做徒有其表的金句放送。

或自省；

图源《武林外传》

或彻悟后痛彻心扉；

图源《甄嬛传》

哪怕奔放如《上错花轿嫁对郎》的沙平威和昌平公主，肉麻归肉麻，但不低俗，倒也算是一段彰显 CP 爱意的有效情话。

到底，什么样的情话才能称之为好？

观照以上，至少要符合三个要素：

既不可失礼，也不可言之无物，还得诚挚不造作。

难在第三点。

刚好最近在重温木村 96 年的经典作《悠长假期》，发现这部剧真是说情话的高手，随手一截就是好例子。

剧中木村饰演的年轻钢琴家濑名，因缘际会和年长六岁的熟女叶山南成为合租室友，并日渐生情。

但碍于年龄差和女主家中催婚等现实压力，两人都难向对方挑明爱意，在相互试探间一次次错过。

有一场重头戏，是女主结识到合适的结婚对象，为了避嫌，她决定搬出和男主合租的房子。

似乎，也要把对男主的念想做个了结。

而误以为女主婚事已定的男主，自然把此前两人间的模糊爱意当作是自己会错了意。

但爱，使得他无法甘心就此放弃。

于是临别前一晚，发生了如下这段心口不一的对话：

- 先等一下比较好吧

- 等什么

- 结婚

- 为什么

男主看似在以旁观者身份提建议，潜台词其实是：你对我就没有一丝感觉？

而女主问出 " 等什么 "" 为什么 "，想听的才不是什么正经答案，而是男主一句明确的 " 别走，留下来 "。

这段对话高明就高明在，在最日常的场景，用最日常的语言，让男女主潜藏的情愫在对话的你来我往间碰撞迸发、自然流动。

每一句都是话外有话，越藏越显情深。

接下来的一段也是如此。

第二天清晨，女主本打算不辞而别，但下楼后还是没忍住，一步三回头，呼唤男主的名字道别：

- 真寂寞呢，昨天吵很凶，气到我还想揍你，把你做成肉饼，但还是很寂寞呢

- 是呢

- 你也是吗

- 有一点

- 早知道就先做一次了

- 做什么

- 秘密

- 这不是应该在大白天隔着马路说的话喔，姐姐

如果说剧名《悠长假期》的其中一层含义，是把爱情最热烈的阶段比喻为人生的一次中场休息。

那这段并不华丽的对话，正道出 " 假期 " 结束那一刻的怅然若失。

实际上，好的情话往往和辞藻华丽无关。

一味往台词里搬大词，拗金句，不会显得角色有文化，更不会显得 CP 情意绵绵。

毕竟恋爱不是以诗会友，是以心换心。

但要做到平实且不流俗并不简单，考验的是编剧和演员体察生活的能力。

只有具备这种能力，才能做到情话诚挚不造作，以 CP 的 " 真情 "，换观众的真心。

不论《悠长假期》，还是上述《红楼梦》《父母爱情》《武林外传》，随便一个拎出来，都是上乘之作。

情话之所以叫人心扉荡漾，从来不只是语言的功劳。

拍爱欲很有一套的朴赞郁甚至认为：

在电影中，如果一个男人爱上了一个女人的话，用陷入爱情的行动和表情就可以充分展现出这一点，而不用看着她说 " 我爱你 "。

朴赞郁的电影中，向来不缺动人情话。

如《分手的决心》里，男主对女主说的那句 " 我，完全崩溃了 "。

当它出现的时候，我知道这名刑警和正在被他调查的嫌犯，已深深爱上对方。

但它之所以生效，离不开前情后事的共同作用。

女主的欺骗和利用，令男主的信任付之一炬；而男主自尊被摧毁的模样，也让女主的心随之破碎。

但即便如此，他们依然不能自控地走向对方。

男主离开后，女主用 APP 查询 " 崩溃 " 的韩语释义

也就是说，决定一段情话有效无效，不单是说了什么话，更要看作品是否拍好了 " 情 "。

换言之，若没有层层烘托、严丝合缝的剧情当铺垫，就算具备前文三要素，也不过只是一段合格的台词而已。

很多写不好、拍不好爱情的创作者，往往颠倒了其间关系。

嗯，说的就是如今大部分国产爱情剧。

以《追光者》那出 " 涩 " 上热搜的定情戏为例。

男主因家事心情郁闷，正在 K 歌亭消愁的他，接到女主打来的安慰电话。

对话一开始就让人听得皱眉。

女主板着一张全世界都欠了她的脸说：安慰可以，先给老娘认错。

而后又操着生硬的书面化台词，满屏说教味。

不过你应该高兴

罗源（男主妹妹）没选错人

熊非值得托付

男主也不示弱，听完不禁冷笑，话锋一转对女主反向说教：

你有句话说得很对

想要安稳的生活

一定要先有一个幸福的家庭

我想这句话也同样适用你

话毕，没等女主回应，便挂了电话。

得，这两个相互说教的人，没能成功给对方洗脑，怒了。

可数秒后，我们便看到神奇的一幕：女主出现在了 K 歌亭门外。

哦不要误会，她不是赶来揍男主的。

相反，是来跟男主表白的 ……

两人对唱好一阵后，深情对望、袒露心意、接吻定情。

不瞒大家，这出戏我反复看了几遍，也没法从中厘出一个连贯清晰的人物行为和剧情逻辑。

从这般让人摸不着头脑的剧情里，又怎能生出让观众为之动心的爱情？

所谓的高甜，也不过是抒情 BGM+ 柔光滤镜 + 慢镜头 + 程式化吻戏撒下的工业糖精而已。

不是说这些外力助攻用不得。

用得好，自然好。

但看看当下大部分国产爱情剧，动辄大量动用外力助攻，不过是为了掩盖自身创作的敷衍。

前有《双世宠妃》三季超过一百场吻戏，后有《时光与你，别来无恙》仅一部剧男女主就吻了五十多次。

吻戏越来越花，但细看剧情，情却越来越浅。

图源《乌云遇皎月》

是我们真没水平写好、拍好爱情吗？

多年前，《父母爱情》的编剧刘静在写剧本时，曾被经验丰富的前辈告知 " 三分钟一小闹，五分钟一大打，矛盾升级，事件不断 " 的收视秘笈。

刘静却选择坚持自己的判断和追求，抛开这些收视秘笈，才有了这部平实而深刻的 9.5 爱情佳作。

拍不好爱情，恐怕问题不在于 " 能不能 "，而在于 " 想不想 "。

那份求好的本心，在创作观念经济化、影视快消品泛滥的当下，已经不再值钱。

编剧李潇（《大丈夫》）曾告诉 @毒眸，如今演员、制片在看剧本时，会强调要有台词金句、鲜明的人物标签。

为了营销嘛，也能理解。

但挺可笑的是，如今在一部爱情剧里，处于优先顺位的竟不是爱情。

如此看来，要求国剧说好情话属实是超纲了。

毕竟在一片无爱的旱土里，是怎么也长不出一朵诱人的玫瑰的啊。