建築師李欣翰（Hsin Han Lee）- 流行文化與建築

2020年,李欣翰(Hsin Han Lee)憑藉與生俱來的藝術敏感和多年的設計經驗,以資深設計師的身份加入了位於紐約的知名設計公司Snarkitecture,該公司也在世界各地享有盛譽。這幾年來,他與眾多國際知名流行品牌合作,設計了多個引人注目的商業空間。他在商業空間領域嶄露頭角,其中引人注目的案例包括NBA克利夫蘭騎士隊主場商店《Center Court》、國際知名品牌GANT在斯德哥爾摩的旗艦店《GANT Flagship》、Pharrell Williams在邁阿密為自己的品牌開設的新店鋪《BBC Miami》。這些作品彰顯了他對建築空間的獨特理解,他的設計概念傳達了建築學、永續性以及藝術的融合。

位於斯德哥爾摩的《GANT Flagship》設計非常講求細節

圖片來源:Snarkitecture

在加入Snarkitecture後,李欣翰(Hsin Han Lee)2021年在上海完成了第一個作品,這是日本流行品牌UNITED ARROWS & SONS創意總監Poggy在上海開設的商店《The Hall》。他巧妙地運用了日本傳統商店街的帶狀空間布局作為設計概念,同時考慮到商店街的臨時性和商業模式轉變的靈活性,因此解決了狹長的場地造成的限制。設計中的另一個特點是色彩和材質的運用,他在入口空間創造了沉浸式的白色量體空間,而後方的商業空間的則運用了灰色大理石和混凝土等中性色調的材料,營造出豐富多樣的材質層次。此外,他運用藍色作為串聯空間的主要色彩,將不同功能的空間串聯起來。他深信藝術和建築之間的互動關係至關重要,他以空間為媒介,將深層的理念和情感通過設計呈現出來。

位於上海的服飾店《The Hall》

圖片來源:Snarkitecture

建築師李欣翰(Hsin Han Lee)經過了長期的努力和積累達到現在這成績,這些成就不是一蹴可及的。在他在美國度過的十多年中,他還多次獲得國際獎項的肯定。2015年在密西根大學完成碩士學位後,他開始與El Hadi和Rania共同創立的研究公司Design Earth合作,參與了許多建築競賽。2015年,他的作品《Apart, We are Together》在Archinect舉辦的Dry Future Competition中獲得榮譽獎,這進一步鞏固了他在設計領域的地位和影響力,這項獎項肯定了他對未來永續發展的關注和貢獻。另外一個引人注目的作品是在2015年的法國Jacques Rougerie Competition中,他的作品《Neck of the Moon》脫穎而出,得到2400名參賽者中的首獎。

李欣翰(Hsin-Han Lee)不僅參與了多個建築競賽,他也積極參與國際知名的建築展覽,不斷地展示他在建築領域的成就和創新思維。其中,他的作品《After Oil》於2016年在威尼斯雙年展(Venice Biennale)的科威特館(Kuwait Pavilion)中首次展出,引起了廣泛的關注和討論。此後,《After Oil》再次獲得重視,並受邀參展於其他地方。它接著在黎巴嫩的Sursock博物館和科威特市的《A Gulf Abridged》展覽中再度展示,向觀眾展現了他獨特的觀點和創新的設計理念。他的作品不僅追求美學上的融合,同時也關注建築與社會、自然環境的關係。通過他的設計,他試圖呈現一種更可持續、更具包容性和更具人文關懷的建築風貌。

於2017年首爾建築與城市雙年展展出的作品《Trash Peaks》

圖片來源:Design Earth

除此之外,李欣翰(HsinHan Lee)的作品《Trash Peaks》於2017年參展於首爾建築與城市雙年展(Seoul Biennale of Architecture and Urbanism)上,探索了廢棄物問題與可持續發展之間的關係。這個作品引起了廣泛的關注,以獨特的視角呈現了現代社會所面臨的廢棄物處理挑戰,並提出了關於可持續性的重要問題。在2020年,他參與的另一個作品《Mountain Sámi OreBerg》獲得了展出機會,參展於瑞典ArkDes博物館舉辦的Kiruna Forever展覽。這個作品再次展示了他在建築領域的卓越成就,同時突顯了他對於自然資源的利用和保護之間的平衡思考。這些展覽不僅突顯了他對於建築設計的創造力和獨特觀點,也反映出他對於當代社會議題的關心和思考。他通過建築作品的呈現,引發觀眾對於環境、可持續性以及社會問題的深入思考,同時為建築界注入了新的思想和啟發。

李欣翰(Hsin Han Lee)在2015年至2018年期間參與多個室內建築項目,包括多個Design Within Reach的展示店和其他不同規模的建築項目。2018年至2020年期間,他加入了紐約的Fogarty Finger Architecture,擔任資深建築師,參與多個室內建築案例,包括紐約市標誌性大樓的辦公空間設計,如《520 Madison Ave》、《1700 Broadway》和《500 Fifth Ave》等。他與客戶、設計團隊及其他專業人士密切合作,以充分理解並滿足他們的需求。通過團隊合作,他培養了解決不同需求的能力,並將自己的設計才華和創意融入到每個項目中,注入獨特細節和風格。他不僅關注室內空間的實用性和功能性,還注重細節設計和空間美學的完美結合。他在室內建築設計領域展現出卓越才華和專業能力,並以豐富經驗應對各種挑戰,他的作品展現了對建築的熱愛和對創新設計的追求。

李欣翰(Hsin Han Lee)參與的辦公空間設計《500 Fifth Ave》

圖片來源:Fogarty Finger Architecture

多年來,李欣翰(Hsin Han Lee)與不同領域的知名客戶合作,空間類型包括流行時尚、藝術和體育等領域。這些合作案例彰顯了他對於設計細節和創意應用的獨到見解,也體現了他對不同行業背景和品牌形象的深入理解。他的作品通常融合了美學、功能性和品牌價值,打造出與眾不同且引人注目的建築空間。他的作品不斷探索新的可能性,展示了他在設計領域的創新思維和對建築空間的獨特理解。

李欣翰(Hsin Han Lee)的設計中融合了流行與文化元素,並強調時尚、藝術與建築之間的互動關係。他認為建築不僅僅是裝飾,而是通過空間的呈現來表達更深層的文化理念和情感。他的作品運用材料、色彩和光影等元素,營造出生動而獨特的空間氛圍。他的設計作品在商業空間、藝術展覽和其他領域中都令人驚嘆,展現出他對創新和卓越的追求。期待他在未來能夠持續挑戰傳統觀念,為我們帶來更多令人驚喜和啟發的建築設計作品。